EXPOSITIONS 2026

13.02.-13.06.2026

Fabriqué à Gmunden

AoCG Artistes en résidence

L'exposition présente les travaux de cinq artistes internationaux qui ont travaillé pendant l'été 2025 à Gmunden et chez leur partenaire d'échange, le New Taipei City Yingge Ceramics Museum à Taiwan.

L'Academy of Ceramics Gmunden (AoCG), organisée par Gmundner Keramik et OÖ Landes-Kultur GmbH, vise à favoriser les échanges et l'inspiration mutuelle entre l'un des plus anciens sites de céramique d'Europe et des artistes contemporains. Des séjours d'artistes en résidence ainsi que des expositions et des formats de discours d'accompagnement favorisent le transfert de savoir-faire artistique et artisanal.

Artistes de l'AoCG 2025 :

• Chen-Hsiang Kao, TW/JP

• Rosmarie Lukasser, AT

• Maryna Talutto, UA

• Helena Sekot, DE/AT

• Charlotte Wiesmann, DE/AT

Bad People by Erwin Wurm

In der Gmundner Keramik Manufaktur entstand seine Skulpturenserie „Bad People“, die durch paradoxe Menschendarstellungen gekennzeichnet ist. Nasen, Ohren und Münder, der Physiognomie des menschlichen Gesichtes entnommen, werden neu kontextualisiert und Teil von Figuren und aufgeblasenen Gesichtern, die das allzu Menschliche verkörpern. Erwin Wurms Keramikplastiken zeigen ihre unmittelbare Entstehung, die Neuschöpfung aus Zerstörung, Deformation und Verformung, betonen das Absurde, den gestischen Ausdruck, die Körperlichkeit und die gestalterischen Möglichkeiten des Mediums Ton. Keramik als Mittel des künstlerischen Ausdrucks entspricht dem performativen Ansatz von Erwin Wurm und ist in der zeitgenössischen Kunst wieder von höchster Aktualität.

Visions céramiques

La collection de la "Galerie autrichienne de la céramique

En 1981, Heide Warlamis a fondé la "Galerie autrichienne de céramique" à une époque marquée par les changements dans l'art. Les œuvres d'artistes établis tels que Kurt Ohnsorg, Kiki Kogelnik et Colin Pearson ont été exposées aux côtés des travaux d'artistes émergents qui ont utilisé l'argile pour créer des sculptures extraordinaires, des objets visionnaires, des bijoux décoratifs et des designs audacieux pour des céramiques de récipient. L'exposition présente une sélection impressionnante de pièces sculpturales issues de la collection aux multiples facettes de Heide Warlamis. Elle a créé une sélection unique de céramiques expressives qui montrent la diversité des formes, des couleurs et des techniques du matériau.

Les sculptures d'Elmar Trenkwalder

Les sculptures monumentales en céramique d'Elmar Trenkwalder rappellent, par leur richesse fantastique et débordante de détails, les somptueuses architectures baroques et rococo, mais aussi les structures asiatiques. L'artiste autrichien impressionne depuis plus de trois décennies avec une œuvre d'une ambiguïté fascinante, tant sur le plan du contenu que sur le plan visuel. C'est surtout son approche excentrique et radicale qui lui confère une position unique sur la scène artistique internationale. Venant de la peinture, il a utilisé dès le milieu des années 1980 le matériau argile comme moyen d'expression artistique autonome. Le développement d'un mode de construction plus architectural que céramique a permis de créer de plus en plus ces sculptures opulentes qui occupent tout l'espace et qui se trouvent entre-temps dans de nombreux musées et collections importants.

Les Moss People

Avec ses "Moss People" grandeur nature, les visiteurs sont plongés dans un monde fantastique inspiré de la patrie de l'artiste finlandais Kim Simonsson. Ses personnages en céramique, qui rappellent les contes de fées, les mangas et les jeux vidéo, sont recouverts d'une surface ressemblant à de la mousse, ce qui leur donne un aspect à la fois mythique et mélancolique. Mignon au premier abord, l'artiste crée cependant une dissonance qui confère aux personnages une présence particulière et fascine les spectateurs.

23x Salzkammergut sur un plateau de présentation

Vêtements, ustensiles de travail ou de cuisine, vaisselle, meubles, grilles ou portails - presque tous les objets de la culture populaire matérielle sont décorés d'ornements. 23 objets muséaux liés aux 23 communes de la capitale culturelle 2024 et présentant des ornements ou des motifs constituent le point de départ de l'exposition. Ces motifs variés ont servi d'inspiration aux peintres de Gmund pour créer 23 assiettes uniques. Les œuvres créées illustrent la diversité des formes du Salzkammergut et témoignent de sa riche culture, de son artisanat ainsi que de ses traditions. Les motifs aident à situer sa propre identité et démontrent un lien culturel. En même temps, ils servent à embellir. Qu'il s'agisse de lignes, de spirales, de zigzags, d'étoiles, de cœurs ou de rinceaux, les ornements ont été utilisés, transmis et réinterprétés au fil des siècles et au-delà des régions. Ce ne sont pas des entités figées, mais des formes artistiques changeantes. La fécondité de l'association d'anciens motifs et de nouvelles impulsions créatives des peintres de Gmunden se manifeste de manière impressionnante dans les assiettes créées, dont la forme a été dessinée par l'artiste céramiste Gudrun Wittke-Baudisch dans les années 1970.

Conseil spécial : Collection Ernst Grabner

Maison de la céramique

Avant même l'ouverture de la manufacture de céramique de Gmundner, on fabriquait déjà de la vaisselle à flamme verte au bord du lac de Traun. La présentation de la collection privée de faïences anciennes de Gmundner d'Ernst Grabner a été réalisée grâce au soutien de la OÖ Landes-Kultur GmbH en termes de commissariat et de conception. Des céramiques peintes de couleurs vives représentant des scènes joyeuses, agitées ou grossières racontent l'histoire de la production de faïence depuis le 17e siècle jusqu'au début de la production de masse à partir de 1903 dans la Maison de la céramique qui vient d'ouvrir ses portes.

Place de la mairie 2
4810 Gmunden